Sempre Allegro: segunda edición “El Músico Emprendedor: Claves para la Autogestión de Proyectos”

Red Iberoamericana de Música Clásica

presenta el la segunda edición de

EL MÚSICO EMPRENDEDOR: CLAVES PARA LA AUTOGESTIÓN DE PROYECTOS

25 de octubre | 1, 8, 15, 22 y 29 de noviembre 2008

El objetivo del curso es ofrecer a la comunidad de músicos información clara y directa que les permita consolidarse y desarrollarse profesionalmente en un ámbito que requiere cada vez más solidez y creatividad en la formulación y concreción de proyectos.

¿Qué hacer? ¿Cómo hacerlo? ¿Qué posibilidades concretas existen para desarrollar una idea? ¿Cuales son los públicos? ¿Cómo definir y comunicar un proyecto? ¿Cómo y a quién venderlo? Interrogantes que muchas veces los artistas no abordan, y que pueden definir el éxito ó el fracaso de un proyecto.

Día y horario: sábado 15 a 18hs.
Fechas: 25 de octubre | 1, 8, 15, 22 y 29 de noviembre 2008

Contenidos del seminario:

• Módulo 1. La organización unipersonal y grupal. Misión y visión. Su importancia tanto en proyectos individuales como grupales. Identidad e imagen institucional. Marca.
• Módulo 2. Comunicación. Marketing. Publicidad. Relaciones públicas. Herramientas comunicacionales viables para el sector
• Módulo 3. Planificación estratégica. Idea versus proyecto. Diseño de proyectos.
• Módulo 4. Legislación. Derecho de autor. Protección moral y patrimonial del derecho de autor. Sociedades de gestión de derechos.
• Módulo 5. a. Financiamiento. b. Autogestión en el mercado de la música. El caso Sempre Allegro. Invitada: Cecilia Inés Bunge
• Módulo 6. Taller

Dicta: theatrica – Management Creativo para las Artes del Espectáculo
Producción y organización: Administración Cultural
Duración: 6 módulos de 180 minutos.
Lugar: Espacio Ecléctico – Humberto Primo 730 – Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Informes e inscripción: capacitaciones@administracioncultural.com

Valor del curso: $325.- (estudiantes regulares -20%) *incluye material impreso.

theatrica Management Creativo para las Artes del Espectáculo

es una organización dedicada a facilitar el éxito de proyectos y organizaciones culturales y artísticas a partir de la utilización de herramientas profesionales al servicio de la gestión. Como centro de investigación analiza el funcionamiento de las unidades productivas del sector de las artes performáticas. En el terreno de la consultoría, asesora a profesionales y organizaciones del sector -pequeñas o medianas, públicas o privadas- en temas como gerenciamiento, administración, marketing, planificación estratégica, comunicación, etc. con el fin de contribuir al fortalecimiento del mismo.

SILVIA TISSEMBAUM | Profesora de Danzas. Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Coordinadora General de Producción de la Dirección General de Festivales y Eventos Centrales del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Ex Directora Ejecutiva del Teatro Sarmiento, Complejo Teatral de Buenos Aires. Bailarina Solista del Ballet Oficial de la Provincia del Chaco. Directora y docente del Taller de Danza Contemporánea de Corrientes (Municipalidad de Corrientes). Productora Artística del Complejo Cultural Guido Miranda, Resistencia, Chaco. Codirectora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Perfeccionamiento en danza clásica y contemporánea, composición coreográfica, gestión cultural, diseño de iluminación y puesta en escena. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.

MARIANA GUAZZARONI | Licenciada en Administración, Universidad de Buenos Aires. Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Directora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Anteriormente se ha desempeñado como Codirectora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.

LAURA KULFAS | Arquitecta, (Universidad Federal de Rio de Janeiro, Brasil). Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Directora de Marketing y Relaciones Institucionales de la Subsecretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Estableció y dirigió el Departamento de Marketing y Relaciones Institucionales del Complejo Teatral de Buenos Aires hasta fines del 2007. Laura Kulfas cuenta con experiencia internacional en empresas multinacionales y pymes, en las áreas de marketing, identidad institucional, estrategias comunicacionales, y recaudación de fondos. Se ha desempeñado también como escenógrafa, vestuarista teatral y asistente de règie. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.

Mini entrevista

A fin de ampliar la información del próximo curso organizado y producido por Sempre Allegro, “EL Músico Emprendedor: Claves para la Autogestión de Proyectos” hemos realizado una breve entrevista a Silvia Tissembaum una de las docentes.

• ¿Cuáles son los objetivos del Curso “El Músico Emprendedor: Claves para la Autogestión de Proyectos”? Ofrecer a músicos que pretendan desarrollar emprendimientos o proyectos puntuales, herramientas teórico practicas para el logro de los objetivos planteados. Creemos que la experiencia no es suficiente, si no va acompañada de una plataforma teórica y conceptual sólida referida al mundo de la gestión y el gerenciamiento de organizaciones.
• ¿A quién está orientada la capacitación? A todos aquellos que pretendan encarar proyectos relacionados con la música. Músicos profesionales o amateurs, productores musicales, emprendedores del rubro, y todo aquel interesado en iniciar una experiencia exploratoria en el tema.
• ¿Van a poder facilitar las “recetas” para poder vivir de la música? No creemos en las recetas. Por que cada organización, cada proyecto, es único e irrepetible. Si creemos en la metodología, que permite la aplicación de bases teóricas y conceptuales a cada caso concreto.
• ¿Cuáles creen que son las mayores problemáticas a la hora de la autogestión del artista? La dificultad para trasformar una idea en un proyecto. Con todo lo que ello implica. Hay una enorme cuota de fantasía que rodea a la tarea de los artistas, inherente a ella. Pero el mundo de los emprendimientos artísticos y culturales es un juego delicado entre esa fantasía en el terreno de la realidad.
• ¿Qué significa “planificación estratégica”? ¿Sirve para proyectos más pequeños o unipersonales? Absolutamente si. Planificar es diseñar el futuro. Y sirve para todos los proyectos y organizaciones, grandes medianos o pequenos. Y hasta para las organizaciones unipersonales.
• Hay un módulo dedicado a legislación. ¿Qué temas se abordarán? ¿Por qué decidieron incluir la parte legal en la propuesta? Decidimos incluir un módulo sobre legislación por que es un terreno que habitualmente resulta espinoso para aquellos no iniciados en la temática, y por que es imprescindible conocer el marco legal dentro del cual se puede encuadrar un emprendimiento. Abordaremos nociones elementales de derecho laboral, convenios colectivos de trabajo relativos a la actividad de los músicos, impuestos (iva, ingresos brutos, regimenes simplificados), sociedades de gestión de derechos (sadaic, aadicapif, etc), y tipos asociativos (sociedad de hecho, asociación civil, sociedad anónima, etc)
• ¿Es necesario tener nociones de marketing y publicidad para acceder al curso? No es necesaria ninguna formación previa. La idea es ofrecer una plataforma básica e integral.
• ¿Creen que es posible abordar tantos temas en 5 clases? Creemos que no en profundidad, pero es necesario plantear estos grandes temas para luego abrir otras instancias de profundización posterior.
• Han creado una consultora llamada Theatrica ¿cuál es el objetivo de dicha organización? Facilitar el éxito de proyectos y organizaciones culturales y artísticas a partir de la utilización de herramientas profesionales al servicio de la gestión.

Entrevista realizada por Sempre Allegro – 07/2008 – Buenos Aires

ABIERTA LA INSCRIPCIÓN contacto@sempreallegro.org

EL MÚSICO EMPRENDEDOR: CLAVES PARA LA AUTOGESTIÓN DE PROYECTOS

El objetivo del curso es ofrecer a la comunidad de músicos información clara y directa que les permita consolidarse y desarrollarse profesionalmente en un ámbito que requiere cada vez más solidez y creatividad en la formulación y concreción de proyectos.

¿Qué hacer? ¿Cómo hacerlo? ¿Qué posibilidades concretas existen para desarrollar una idea? ¿Cuales son los públicos? ¿Cómo definir y comunicar un proyecto? ¿Cómo y a quién venderlo? Interrogantes que muchas veces los artistas no abordan, y que pueden definir el éxito ó el fracaso de un proyecto.

Día y horario: lunes 9 a 12hs.
Fechas: 18 y 25 de agosto | 1, 8 y 15 de septiembre 2008

Contenidos del seminario:

• Módulo 1. La organización unipersonal y grupal. Misión y visión. Su importancia tanto en proyectos individuales como grupales. Identidad e imagen institucional. Marca.
• Módulo 2. Comunicación. Marketing. Publicidad. Relaciones públicas. Herramientas comunicacionales viables para el sector.
• Módulo 3. Planificación estratégica. Idea versus proyecto. Diseño de proyectos.
• Módulo 4. Legislación. Derecho de autor. Protección moral y patrimonial del derecho de autor. Sociedades de gestión de derechos.
• Módulo 5. a. Financiamiento. b. Autogestión en el mercado de la música. El caso Sempre Allegro. Invitada: Cecilia Bunge

Dicta: theatrica- Management Creativo para las Artes del Espectáculo
Producción: Sempre Allegro
Duración: 5 módulos de 180 minutos.
Lugar: Espacio Ecléctico – Humberto Primo 730 – Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Informes e inscripción: contacto@sempreallegro.org

theatrica es una organización dedicada a facilitar el éxito de proyectos y organizaciones culturales y artísticas a partir de la utilización de herramientas profesionales al servicio de la gestión. Como centro de investigación analiza el funcionamiento de las unidades productivas del sector de las artes performáticas. En el terreno de la consultoría, asesora a profesionales y organizaciones del sector -pequeñas o medianas, públicas o privadas- en temas como gerenciamiento, administración, marketing, planificación estratégica, comunicación, etc. con el fin de contribuir al fortalecimiento del mismo. Para mayor información, visitar www.theatrica.blogspot.com.

SILVIA TISSEMBAUM | Profesora de Danzas. Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Coordinadora General de Producción de la Dirección General de Festivales y Eventos Centrales del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Ex Directora Ejecutiva del Teatro Sarmiento, Complejo Teatral de Buenos Aires. Bailarina Solista del Ballet Oficial de la Provincia del Chaco. Directora y docente del Taller de Danza Contemporánea de Corrientes (Municipalidad de Corrientes). Productora Artística del Complejo Cultural Guido Miranda, Resistencia, Chaco. Codirectora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Perfeccionamiento en danza clásica y contemporánea, composición coreográfica, gestión cultural, diseño de iluminación y puesta en escena. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.

MARIANA GUAZZARONI | Licenciada en Administración, Universidad de Buenos Aires. Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Directora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Anteriormente se ha desempeñado como Codirectora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.

LAURA KULFAS | Arquitecta, (Universidad Federal de Rio de Janeiro, Brasil). Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Directora de Marketing y Relaciones Institucionales de la Subsecretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Estableció y dirigió el Departamento de Marketing y Relaciones Institucionales del Complejo Teatral de Buenos Aires hasta fines del 2007. Laura Kulfas cuenta con experiencia internacional en empresas multinacionales y pymes, en las áreas de marketing, identidad institucional, estrategias comunicacionales, y recaudación de fondos. Se ha desempeñado también como escenógrafa, vestuarista teatral y asistente de règie. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.

links recientes – sempreallegro.org

Concursos & Competencias Musicales

• Concurso de Composición Musical para la Primera Infancia 2008 (Chile) 1.1 PRESENTACIÓN. El Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, en adelante “el CNCA”, a través del Consejo de Fomento de la Música Nacional, en conjunto con el Ministerio de Planificación y con el patrocinio de el Fondo de las Naciones Unidas para la Infancia UNICEF, convocan a participar en el Concurso de Composición Musical para la Primera Infancia en el marco del Sistema de Protección Integral a la Infancia Chile Crece Contigo. Cierre: 13 de junio 2008

• 1º Concurso Nacional de Dirección Orquestal 2008. (Chile) I. PARTICIPANTES: El concurso está abierto a músicos chilenos y extranjeros (residentes por más de dos años en Chile) sin límite de edad, divididos en 2 niveles según repertorio. IV. REGLAMENTO: Artículo 1. El Concurso está abierto a músicos chilenos y extranjeros (residentes por más de 2 años en Chile). Artículo 2. El jurado lo integrarán directores de orquestas e intérpretes del medio nacional. Artículo 3. Un reglamento interno regirá las actuaciones del jurado y será explicado a los concursantes al momento de iniciarse el certamen. Las calificaciones del jurado serán secretas. Las decisiones del jurado serán inapelables. Artículo 4. Los ganadores tendrán la obligación de participar en conciertos de premiación si así les fuere solicitado y se entiende que renuncian a los derechos de grabación y difusión del mismo. Cierre de inscripción: 30 de junio 2008 a las 18hs.

• 2º Concurso para Jóvenes Directores de Orquesta – Orquesta de Córdoba (España) La Orquesta de Córdoba convoca el 2º Concurso para Jóvenes Directores de Orquesta, a celebrar entre los días 25 y 28 de agosto de 2008. 1.- REQUISITOS PARA LOS PARTICIPANTES. 1.1.- El concurso está abierto a todos los directores de orquesta nacidos a partir de 1970. Cierre de inscripción: 20 de julio 2008

• Premio Leonor Hirsch – Obra mixta musical electroacústica y visual. Inscripción hasta: 1.07.2008 (Argentina) 1° – El Premio “Leonor Hirsch” (“el Premio”) tiene por objeto promover en el mundo la creación artística de vanguardia utilizando música e imagen. El Premio será otorgado a la mejor obra mixta, compuesta de una parte musical electroacústica y una componente visual basada en video digital. Opcionalmente se podrán agregar instrumentos acústicos dentro del marco estipulado en estas bases. 2° – El Premio será indivisible y adjudicado por un Jurado internacional, que seleccionará entre las tres obras semifinalistas, la adjudicataria del premio. La decisión final del Jurado será anunciada en ocasión de un Concierto de Cierre del Concurso (“el Concierto”). Solamente el primer premio consistirá en la suma de U$S10.000 (Diez Mil Dólares) y la ejecución en concierto de la obra. En cuanto a las restantes obras seleccionadas recibirán menciones de honor y se ejecutarán en el Concierto público. Cierre: 1 de julio de 2008

• XVIII concurso internacional de piano de ibiza 2008 (España) tendrá lugar del 1 al 7 de septiembre de 2008 en el Centro Cultural de San Carlos, Ibiza, España. los participantes se presentarán el día 1 a las 17′00 horas. participantes podrán participar todos los pianistas, sin limitación de nacionalidad ni residencia, nacidos a partir del 1 de enero de 1978 inclusive. los pianistas juveniles serán los nacidos a partir del 1 de enero de 1992 inclusive. Cierre de inscripción: 20 de julio 2008.

• Premio Estímulo Dr. Bonifacio del Carril 2008 (Argentina) Art. 1º – La Academia Nacional de Bellas Artes otorgará en 2008 el Premio Estímulo Dr. Bonifacio del Carril a una obra de Música de Cámara, para un conjunto compuesto de tres o más instrumentos y hasta un máximo de seis instrumentos (y el mismo número de ejecutantes) elegibles entre los siguientes: Flauta (con piccolo y flauta en sol), Clarinete (con clarinete bajo), Violín, Viola, Violoncello, Piano. Art. 2º – El Premio será dedicado a la memoria del Maestro Jacobo Ficher. Consistirá en la suma de $ 8.000, diploma de honor y la ejecución pública de la obra. Será indivisible y podrá ser declarado desierto. El Jurado podrá otorgar dos menciones si lo considera adecuado. Cierre de inscripción: 29 de agosto 2008

• 2º Concurso Nacional de Violoncello 2008. (Chile) I. PARTICIPANTES: El concurso está abierto a músicos chilenos y extranjeros (residentes por más de 2 años en Chile) que realicen sus estudios en el país, hasta 25 años de edad (cumplidos al 8 de noviembre de 2008) 1º Nivel: Hasta 15 años (cumplidos al 8 de noviembre de 2008) 2º Nivel: Hasta 18 años (cumplidos al 8 de noviembre de 2008) 3º Nivel: Hasta 22 años (cumplidos al 8 de noviembre de 2008) 4º Nivel: Hasta 25 años (cumplidos al 8 de noviembre de 2008). Cierre de inscripción: 5 de septiembre 2008.
• I Concurso Internacional de Creación musical y VideoArt. Inscripción hasta: 31/10/1008 (Andorra) En el marco de la 1ª edición de las Jornadas InNova Música y con motivo de fomentar la creatividad y la innovación musical, se convoca el I Concurso Internacional de Creación musical y VideoArt con la colaboración del Gobierno de Andorra, del Comú d’Andorra la Vella, Andbanc y Grans Magatzems Pyrénées. 1. La convocatoria es abierta tanto a músicos amateurs como profesionales sin ninguna restricción de edad ni nacionalidad. 2. Todas las obras enviadas al concurso tienen que ser originales sin haber sido editadas o publicadas. 3. El objeto del concurso, en todas las categorías, es la creación de obras que destaquen por su originalidad e innovación musical. El jurado valorará especialmente dichos criterios. 4. El concurso consta de 3 categorías: Categoría A: Música moderna. Categoría B: Música Académica (Culta o clásica). Categoría C: VideoArt musical. Cierre: 31 de octubre 2008.

Audiciones & Convocatorias

• La Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario convoca a: audición para establecer un escalafón para cubrir eventuales reemplazos, interinatos y refuerzos en la fila de Trompetas, tanto de Solista como de Fila (Argentina) , desde el 24 de junio por tiempo indeterminado. El resultado de la audición servirá también para establecer un escalafón para cubrir eventuales Interinatos y/o Refuerzos. Audición: 10 de junio 2008 a las 13.30hs.

• Orquesta de Cámara de la Ciudad de Buenos Aires (Argentina) La Subsecretaría de Gestión Cultural del Ministerio de Cultura porteño llama a audiciones para cubrir los cargos, en todas las especialidades instrumentales, con el objetivo de conformar la Orquesta de Cámara de la Ciudad de Buenos Aires. Las vacantes a cubrir son: 9 Primeros Violines, 7 Segundos Violines, 6 Violas, 6 Violoncellos, 4 Contrabajos, 2 Flautas, 1 Picolo, 3 Oboes, 3 Clarinetes, 2 Fagotes, 4 Cornos, 4 Trompetas, 3 Trombones, 1 Tuba, 4 Percusionistas y 2 Pianistas (para conformar los distintos grupos de cámara). Inscripción hasta: 12 de mayo 2008.

• Audición para ingresar al Coro de Niños y al Grupo de Iniciación al Canto Coral del Teatro Argentino de La Plata (Argentina). Del 20 de mayo al 11 de junio estará abierta la inscripción para participar de la audición pública y abierta destinada a niños de ambos sexos, de entre 5 y 12 años de edad, que quieran integrar el Coro de Niños o el grupo de Iniciación al Canto Coral del Teatro Argentino de La Plata. La prueba se llevará a cabo el sábado 14 de junio, a las 10.30, y consistirá en la interpretación de una canción a elección del postulante, vocalización y juegos vocales de independencia y memoria musicales. Los aspirantes a sumarse al grupo de Iniciación al Canto Coral deben tener entre 5 y 7 años de edad y los interesados en integrar el Coro de Niños, entre 7 y 12 años. En ambos casos deben traer preparada una canción, de libre elección. Audición: 14 de junio 2008 a las 10.30hs.

• La Orquesta Joven de la Sinfónica de Galicia selecciona alumnos para el curso 2008/2009 (España) Las bases rigen los criterios para la selección de estudiantes de música aspirantes a ser miembro integrante de la Orquesta Joven de la Sinfónica de Galicia y con objeto de participar en cursos de práctica orquestal. Los aspirantes deberán estar matriculados en algún conservatorio medio y/o superior de Músicxa, haberse graduado en los últimos cuatro años o ser estudiante de alguna escuela de música. Las bases completas de la convocatoria se pueden descargar desde esta misma web. El plazo para presentación de instancias finaliza el próximo 14 de junio de 2008.

• Audición para cantantes solistas, tesituras de soprano, contralto/mezzo y tenor, para la realización del Oratorio “El Rey David” – Rosario (Argentina) para la realización del Oratorio “El Rey David” de A. Honegger el 4 de Setiembre de 2008 en el Teatro El Círculo, en la ciudad de Rosario. Audición: 18 de Junio desde las 14:30 hs

• Audición para VIOLINISTAS – Orquesta Estable del Teatro Argentino de La Plata (Argentina) Hasta el viernes 20 de junio estará abierta la inscripción a una audición para violinistas, destinada a confeccionar un orden de mérito para la eventual cobertura de vacantes transitorias producidas durante esta temporada, en las filas de violines primeros y segundos de la Orquesta Estable del Teatro Argentino de La Plata. Audición: 25 de junio 2008.

• Audiciones para la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (España) En orden a cubrir vacantes de la REAL ORQUESTA SINFÓNICA DE SEVILLA se convocan las siguientes plazas, según categorías: PRIMERAS PARTES DE VIENTO Y PERCUSIÓN, Fagot 2º / Contrafagot 1 (prueba el 17 de junio de 2008 a las 9:30 h. AYUDA DE SOLISTAS DE CUERDA: Ayuda de Solista de Viola 1 (prueba el 21 de julio de 2008 a las 11:00 h.) SEGUNDAS PARTES: Violín Tutti 1 (prueba el 22 de julio de 2008 a las 9:30 h.)

• Audiciones Orquesta de Extremadura 2008. Inscripción hasta: 16/07/08 (España) Se convocan 2 plazas con las siguientes características: 1 plaza de VIOLÍN TUTTI y 1 plaza de VIOLA TUTTI. CAPITULO I: DELIMITACIÓN DE LA CONVOCATORIA. El objeto de la presente es la provisión 1. de dos plazas vacantes, una de Violines por excedencia de su titular, y otra de Viola, ambas de la plantilla de la Orquesta de Extremadura que se detallan en esta convocatoria

Enlaces recientes

• Departamento de Música de la Universidad de Concepción (Chile) Te invitamos a conocer el Departamento de Música de la Universidad de Concepción, institución con más de cuarenta años de tradición y prestigio sirviendo en la formación de intérpretes, teóricos y educadores de la música. Difusor del arte musical con estándares de excelencia tanto en el escenario regional como nacional.

• Orquesta Sinfónica de Guayaquil OSG (Ecuador)
• Orquesta Filarmónica de Andalucía (España) Esta temporada ha sido para la OFA la consolidación como orquesta, obteniendo en todas sus actuaciones gran éxito de crítica y público. En la programación de la pasada temporada se han incluido conciertos muy variados como la 9ª Sinfonía de Beethoven, Concierto de Navidad con los Valses y Polkas de Strauss, Las Cuatro Estaciones de Vivaldi, recital lírico de Ópera y Zarzuela. Se han interpretado los oratorios El Messías de Haendel y La Creación de Haydn.
• Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (España)
• Oviedo Filarmonía (España)
• Orquesta Sinfónica de Navarra (España) La actual Orquesta Sinfónica de Navarra fue fundada por Pablo Sarasate en el año 1879, lo que hace de ella el conjunto orquestal en activo más antiguo de España.
• Orquesta Sinfónica de Euskadi (España)
• Orquesta Sinfónica de Madrid (España) La Orquesta Sinfónica de Madrid es el conjunto orquestal más antiguo de España, el primero que va a cumplir cien años. Fue fundada en 1903 y dio su primer concierto el 7 de febrero de 1904. Además es la heredera de la primera formación orquestal estable que se creó en nuestro país.
• Festival Mozart Caixagalicia a Coruña (España) Al delinear la programación trienal 2008-2010 para el Festival Mozart de A Coruña he tenido en cuenta la vitalidad de la ópera en el mundo de hoy. Es evidente que el teatro lírico actual se fundamenta en la capacidad de ser teatro, en el sentido más amplio de la palabra, teatro que consiga hablar al público contemporáneo, que sepa, como escribió Monteverdi en el célebre prefacio al VIII Libro de Madrigales, “muovere gli affetti”, conmover, emocionar.
• Orquesta Sinfónica de Galicia (España)
• Philharmonic Orchestra of the Americas (EEUU) Under the artistic vision of its Music Director Alondra de la Parra, POA embraces the concept of a contemporary ensemble that stresses the importance of high-caliber music from Latin America and the rest of the world. We see ourselves as a laboratory for artistic expression, embracing our responsibility to support promising young performers, composers, instrumentalists, conductors and all kind of diverse artists from Latin America and beyond.
• Academia Nacional de Bellas Artes (Argentina)
• The Young Composers’ Forum (Belgium)

II Curso Intensivo de Comunicación & Prensa vía Internet

Curso Intensivo de Comunicación y Prensa vía Internet
Gacetillas efectivas. Herramientas técnicas.
Duración: 8 clases. Valor: U$D 120.-

Contacto: capacitaciones@administracioncultural.co

El “Curso intensivo de Comunicación y Prensa vía Internet”, tiene como objetivo facilitar a los participantes herramientas claves para dar difusión a sus proyectos utilizando Internet como principal canal de comunicación.

Nos concentramos en los siguientes puntos:

1. Mantenimiento de una base de datos “viva” y eficiente.
2. Software para el envío de gacetillas y mantenimiento de bases de datos.
3. Contenido de la gacetilla: formato de las imágenes, texto, enlaces etc.
4. Optimización del envío.
5. Control del resultado alcanzado.

Contenidos detallados del taller:

Clase #1 Introducción: Mensaje. Identidad. Destinatarios. ¿Qué queremos comunicar? ¿Cómo queremos comunicarlo? Diferencia entre gacetillas esporádicas y boletines regulares. ¿Cuándo puedo hacer un envío masivo sin que me perjudique? Composición del mensaje desde lo visual. Algunas pautas indispensables para comunicar con identidad. Formato de las direcciones de email en el contenido. Información indispensable.

Clase #2 Programas de envío masivo I. Bases de datos o listas. Manejo de bases de datos. Categorías. Listas múltiples. Baja de correos ¿por qué dar de baja / bloquear, y no simplemente borrar? Envío de prueba. Reconocer problemas y solucionar. ¿Qué cosas debo evitar? Backups. Importación y exportación de datos. Parámetros para la clasificación. Configuración del software. Configuración del envío: asunto, contenido y personalización.

Clase #3 Programas de envío masivo II. Configuración. Ajustes. Configuración del servidor, entrega y remitente. Archivos adjuntos. Vista previa. Envío de prueba. Optimización. El problema de los archivos adjuntos. La famosa crucecita roja. Cómo evitar caer en la carpeta SPAM. Problemas con tipografías y colores. Formato HTML. Opción para ver la gacetilla en la web. Tipo de errores cuando rebotan los emails.

Clase # 4 Introducción a Photoshop Nociones básicas de edición de imágenes. Tamaño de imagen, tamaño del lienzo, formato para web. Calidad. Utilización del photoshop para tipografías especiales. Colores. Envío de imágenes como adjunto.

Clase #5 Dreamweaver I y Programas FTP. Dreamweaver: introducción al programa. Archivo. Propiedades de la página. Contenido. Tablas. Guardar archivo en HD y en servidor. Diferencias. Código. Introducción a programas FTP. Configuración. Usuarios FTP. Carpetas. Ubicación de archivos.

Clase #6 Dreamweaver II Dreamweaver: insertar imágenes ubicadas en el servidor. Problemas comunes. Soluciones. Control por medio de un envío de prueba. Navegación dentro de la gacetilla. Similitudes en caso de poseer un sitio web. Recomendaciones para no marear al suscriptor.

Clase #7 Optimización de la base de datos Datos necesarios para la suscripción. Datos complementarios de la base de datos original. Cómo mantener nuestra red de contactos y generar interés en nuestras propuestas. Personalización de mensajes. Eventos especiales. Formalidades que suman. Reciclado de bases de datos. Acuse de recibo como recurso para completar datos. E-mails laborales y personales. Diferencias a tener en cuenta.

Clase #8 Feedback Importancia de una respuesta inmediata y acorde a las consultas que se realizan como consecuencia del envío. Derivación de consultas. Tiempos. Respuestas tipo para ahorrar tiempo. Aspectos formales. Respuesta a los pedidos de REMOVER. Suscripciones nuevas. Automatización de las respuestas. Responsables por área.

Trabajo práctico final a entregar no más tarde que 10 días luego de la finalización del curso. Se entregará certificado.