Archivos para Mayo 2008

27
May
08

Gacetilla – 4to Encuentro Argentino de Tubas y Eufonios 2008

El 4to Encuentro Argentino de Tubas y Eufonios 2008 se llevará a cabo desde el 31 de agosto hasta el 7 de septiembre en las cercanías de La Plata, provincia de Buenos Aires – Argentina. El objetivo principal del encuentro es brindar capacitación instrumental, sin restricción de edad ni nacionalidad y, además, trabajar sobre todos los aspectos que hacen a la formación de un músico profesional. En esta edición se han sumado artistas de renombre internacional como: Steven Mead (Solista Internacional, Eufonio, Inglaterra) y Oystein Baadsvik (Solista Internacional, Tuba, Noruega).

Fechas: 31 de Agosto y el 7 de Septiembre de 2008
Lugar: LAPEN ruta nacional 2 km 42, Provincia de Buenos Aires – Argentina
Valor: U$D 300.- Dólares Norteamericanos.
Contacto: informes@tubas2008.com.ar
Web: www.tubas2008.com.ar

    Docentes de Tuba & Música de Cámara: · Øystein Baadsvik (Noruega) · Patricio Cosentino – Director General de Tubas 2008 · Eduardo López · Vasile Babuseac. Docentes de Eufonio & Música de Cámara: · Steven Mead (Inglaterra) · Hugo Migliore · Eduardo Keser · Ignacio del Campo. Dirección Musical & Música de Cámara: Mtro. Roberto Farías. Formación Complementaria: · Lic. Aitana Kasulin análisis teórico · Nuria Lorena Álvarez medicina musical · Lic. Alejandra Coiro técnica de rítmica Dalcroze

    Además, participarán prestigiosos grupos como la Banda Sinfónica de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA (Argentina) y el octeto de tubas “Octopus”, junto a los mejores profesionales de Tubas y Eufonios de la Argentina. La batuta estará a cargo del Maestro Roberto Farias (Brasil – Argentina)

    Procedimiento de la inscripción: Para poder confirmar una vacante es indispensable completar el FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN y realizar el pago correspondiente. Este año existe la posibilidad de abonar el arancel en cuotas y contar con un fuerte descuento dependiendo de la fecha de inscripción.
    Descuentos para quienes se inscriban con tiempo: – hasta 31 de mayo 2008 15% de descuento – hasta 30 de junio 2008 10% de descuento – hasta 31 de julio 2008 5% de descuento.

    En todos los casos se suma un descuento adicional del 5% para quienes hayan participado en años anteriores del encuentro. La fecha de inscripción que se tendrá en cuenta para los descuentos es el comprobante de pago, depósito o transferencia sin excepción.

    Becas Encuentro Argentino de Tubas 2008 | Se otorgarán becas parciales del 30% a músicos argentinos. El pedido de beca debe hacerse sin excepción antes del 15 de junio 2008, enviando vía mail los siguientes documentos: Currículo Vital actualizado, formulario de inscripción y carta dirigida a la organización explicando los motivos del pedido de beca. En caso de ser beneficiado con una beca será indispensable abonar en su totalidad el monto restante antes del 15 de julio 2008 confirmando de esta forma la inscripción al encuentro. Valor a abonar con beca del 30% U$D 210.-

    Invitaciones para gestionar pasajes y ayudas: Quienes requieran una invitación al 4to Encuentro Argentino de Tubas y Eufonios 2008 pueden solicitarla a Gabriela Zubiría gzubiria@tubas2008.com.ar, indicando la siguiente información:

    • Nombre completo de la institución a la que va dirigida.
    • Nombre del responsable de la institución.
    • Nombre del destinatario de la invitación (aclarar si es individual o grupal como “tubistas y eufonistas de la Orquesta xxxxx, por ejemplo)

    Si no puede visualizar correctamente este mail, por favor ingrese a http://tubas2008.com.ar/gacetilla.html

    26
    May
    08

    La ilusión del Centenario

    Este último decenio acentúa el descenso de jerarquía del Colón. Los cambios en el sistema de conducción, que incluye (a comienzos de 1998) un frustrado consejo asesor, vuelven a sacudir el itinerario del teatro con riesgosas turbulencias. Durante toda la década los problemas envuelven a los cuerpos artísticos y técnicos de la casa y la voz del público empieza a hacerse escuchar con mayor fuerza. El teatro se debate entre la fortaleza de algunos directivos, deseosos de volver por los carriles tradicionales pese a presupuestos insuficientes y los reiterados conflictos y aspiraciones gremiales que no encuentran solución en el curso de toda la década. Un descenso marcado en la recaudación y la caída de los abonos, por falta de confianza del público, son síntomas imposibles de disimular.

    Hay con todo en estos diez últimos años algunos buenos espectáculos de ópera, ballet y conciertos sinfónicos, estrenos demoradísimos y presencia de ciertos directores de orquesta, cantantes y régisseurs que ilusionan, aunque pasajeramente, sobre el retorno a mejores tiempos. Hay que registrar con todo que se han escuchado en esa sala conciertos de extraordinario nivel motivados por el hecho de que la sala del Colón se alquila a entidades privadas de la envergadura del Mozarteum Argentino, cuyos invitados, en gran parte algunas de las más grandes orquestas y conjuntos de cámara del mundo, han encontrado en el Colón un marco acústico y arquitectónico de primera magnitud. Durante años aportó asimismo su jerarquía la desaparecida Asociación Wagneriana, mientras se suman los conciertos de Festivales Musicales de Buenos Aires, así como alguna que otra entidad de formación más reciente.

    * * *

    En lo que se refiere estrictamente al repertorio lírico, 1998 inicia la década con la presentación de dos obras de Mussorgsky, Boris Godunov y Kovanchina, a cargo del Teatro Kirov de San Petersburgo. Se ofrece además un buen nivel de repertorio alemán (Wagner y Strauss) y un deslumbrante encuentro de celebridades con la representación de Fedora de Giordano, que reunió a Mirella Freni, por vez primera en el Colón, Plácido Domingo y Sherrill Milnes. En 1999 Federica von Stade y la regie de Jorge Lavelli nos dejan una versión inolvidable de Pelléas et Mélisande. Hay retorno de Freni, presencia de Samuel Ramey, como protagonista de Mefistofele de Boito, actuación como régisseur de Gian Carlo Menotti para su ópera El cónsul. En 2001 la versión de Lady Macbeth de Mtsensk de Schostakovic es presentada espectacularmente por Sergio Renán, por entonces Director General Artístico del teatro, con Mistislav Rostropovich como director. Triunfo de Samuel Ramey en La carrera de un libertino de Stravinsky, con el aporte del régisseur argentino Alfredo Arias. Neil Shicoff deja otro gran recuerdo en Los cuentos de Hoffmann de Offenbach.

    La Fundación Teatro Colón, al cumplir un cuarto de siglo en 2003, prosigue con la organización de sus cursos sobre ópera, auspicia el Festival Martha Argerich, colabora de manera firme con el apoyo a alumnos del Instituto Superior de Arte y participa económicamente en arreglos de infraestructura de la casa.

    En 2005 y pese a los reiterados conflictos gremiales, se representan títulos nuevos, como Der König Kandaules de Zemlinsky y el muy deseado estreno de Capriccio de Richard Strauss. En 2006 dos músicos del teatro, Osvaldo Barrios y Edmundo Piccioni, lanzan un lujoso trabajo editorial titulado Teatro Colón. Historia y anécdotas. En dicha temporada, con Marcelo Lombardero como Director de ópera, se registran algunos espectáculos de gran nivel como la reposición de A Midsummer Night’s Dream de Benjamín Britten o el estreno (demoradísimo para Buenos Aires) de Jonny spielt auf de Ernst Krenek, del cual ofrece Lombardero, en su calidad de régisseur, una versión admirable.

    En ese mismo año se pone en funcionamiento el llamado Master Plan para una refacción integral del edificio, con vistas a llegar al Centenario del Colón, en 2008, con el edificio modernizado y resplandeciente. Luego la realidad sería bien otra…

    Mientras tanto, en 2007, y dada ya la imposibilidad de continuar actuando en la sala, el Colón ofrece sus conciertos sinfónicos de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires en el Teatro Gran Rex y otras salas, y una reducida temporada lírica en el Teatro Coliseo. Los cuerpos del teatro (artísticos y técnicos), toneladas de escenografía y vestuario, con un total de 230 personas, viajan a México D.F, donde ofrecen en el mes de agosto cuatro funciones de Turandot de Puccini, con dirección orquestal de Stephan Lano y según la puesta presentada el año anterior en el Luna Park de Buenos Aires por Roberto Oswald, con dirección orquestal de Carlos Vieu.

    El centenario encuentra al Colón ante el interrogante de su próxima reapertura. La ciudad de Buenos Aires, el país entero, el mundo operístico, esperan el retorno de nuestro gran teatro a la vida artística mundial. Con Horacio Sanguinetti en la difícil y complejísima responsabilidad de manejar el timón, esta historia, dramática como la más dramática de las óperas que han tomado vida en su escenario, queda como una herida abierta. Pero las heridas también se curan. Es nuestra ilusión.

    24
    May
    08

    Animals Save the Planet – cows and gas

    24
    May
    08

    The Animals Save the Planet – Elephant Shower


    24
    May
    08

    Campus Musical La Armonía

    El Campus Musical de Santa María de la Armonía se inició en 1991 bajo el auspicio de la Fundación Cultural Argentina, con los Encuentros de música de cámara y solistas y de fenomenología de la música, abiertos a músicos profesionales y estudiantes de nivel superior, con la dirección del maestro Jordi Mora Griso. A lo largo de 18 años, cientos de jóvenes y profesionales de la música de distintos lugares del país y del exterior participaron y se enriquecieron con la singular experiencia musical y pedagógica brindada por el maestro y artista Mora en sus intensas jornadas de lecciones minuciosas y dedicadas, con un vasto y abierto repertorio, sin límites de estilos, géneros ni épocas. Anualmente los Campus concluyen con un concierto abierto de presentación de las obras trabajadas. Sin duda la labor realizada ha afirmado una expansión clara y sólida del conocimiento de la fenomenología musical en el país y ha posibilitado a varios participantes, mediante becas y concursos, profundizar las líneas trazadas en centros musicales europeos. Así también ha habido músicos de Europa que han venido a participar de este Campus.

    En estos años de intensa reflexión y puesta al día en la tarea y vivencia musical nació el conjunto de cámara Armonía Opus Trío, gestado y alimentado en este núcleo maternal, espiritual y cultural que es Santa María de la Armonía. Y fue allí donde este conjunto encontró el ámbito ideal para profundizar en la esencia de la música, tomando allí su nombre. Desde sus inicios, este Trío se caracterizó por abordar un amplio y diverso repertorio desde obras tradicionales como así también aquellas inspiradas en la música folklórica y ciudadana de nuestro país. Obtuvo diversos premios y tiene una intensa actividad que lo ha llevado a dar conciertos por toda la Argentina así como en España, Rusia y Francia.

    Hay que resaltar que durante estos años también se han dado en el  Campus otros cursos magistrales como fueron los que impartió en órgano el maestro y sacerdote Padre Jesús Segade, fallecido recientemente, y en guitarra el maestro Isaac. También fruto del Campus ha sido la creación de “Niños en Armonía”, proyecto maravilloso iniciado en el año 2003 por la Profesora Ulrike Flemming con la finalidad de educar, especialmente a nivel musical, a niños sin recursos de la zona.
    24
    May
    08

    Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2008

    Las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, fundadas por José Antonio Abreu, han sido galardonadas con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2008, según hizo público hoy en Oviedo el Jurado encargado de la concesión del mismo.

    Con una destacada calidad técnica y artística, más allá de lo meramente cultural, el Sistema de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, creado por el maestro José Antonio Abreu en 1975, se ha convertido en un excepcional movimiento social y educativo para la difusión del arte. En él participan más de quince mil profesores de distintas nacionalidades que han impartido clases a más de seiscientos mil jóvenes y niños de todo el país, con especial atención a los de menos recursos económicos. El éxito de este proyecto ha auspiciado el nombramiento del maestro Abreu como delegado especial de la UNESCO para la promoción y difusión del modelo venezolano por todo el mundo.

    El Jurado de este Premio (convocado por la Fundación Príncipe de Asturias) estuvo presidido por José Lladó y Fernández-Urrutia, e integrado también por Fernando Argenta, Juan Cruz, Fernando Delgado, Lourdes Fernández, Jorge Fernández Bustillo, José Fernández-Velasco, Carlos Fitz-James Stuart Martínez de Irujo, José Luis Garci, Guillermo García-Alcalde, Jordi García Candau, Rosina Gómez-Baeza, Juan Carlos Laviana, Kely Méndez Riestra, Miguel Muñiz, Marisa Paredes, Beatriz Pecker, Benigno Pendás García, Juan Ramón Pérez Las Clotas, Encarnación Rodríguez Cañas, Patricia Urquiola, Amelia Valcárcel, Maximiano Valdés y José Antonio Caicoya (secretario).

    Esta candidatura ha sido propuesta por Fernando Masaveu, presidente de la Fundación María Cristina Masaveu Peterson. Entre los apoyos que ha recibido se encuentran los de Jesús López Cobos, Premio Príncipe de Asturias de las Artes 1981; Enrique Iglesias, secretario General Iberoamericano y Premio Príncipe de Asturias de Cooperación Internacional 1982; el Orfeón Donostiarra, Premio Príncipe de Asturias de las Artes 1984; Daniel Barenboim, Premio Príncipe de Asturias de la Concordia 2002; Miguel Ángel Moratinos, ministro de Asuntos Exteriores del Gobierno de España; el embajador de España en Venezuela, la Royal Philharmonic Orchestra de Londres, International Jeunesses Musicales, la Federación Mundial de Orquestas Amateur de Japón, la Compañía Nacional de Ópera de Venezuela, el embajador de Venezuela en España, y la Fundación SaludArte.

    Compuesta actualmente por 120 orquestas juveniles y 60 infantiles, la Fundación del Estado para el Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela () comenzó a funcionar en 1975 para que los estudiantes de música pudieran poner en práctica sus conocimientos teóricos.

    El proyecto se dio a conocer internacionalmente en 1995 con la actuación de la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil en el Kennedy Center de Washington (EE.UU.). Su destacada calidad artística ha llevado a las Orquestas del Sistema por todo el mundo, llegando a actuar en la sede de las Naciones Unidas, en Nueva York, y ante el Papa Juan Pablo II. Algunos de los más prestigiosos directores del mundo, como Claudio Abbado, Zubin Mehta, Sir Simon Rattle (de la Filarmónica de Berlín), Gustavo Dudamel, actual director de la Filarmónica de Los Ángeles y que se formó en este sistema, y el maestro Eduardo Mata han dirigido a estos jóvenes, que han tenido la oportunidad de actuar con figuras de la talla de Plácido Domingo, Mstislav Rostropovich, Alicia de Larrocha, Montserrat Caballé o Vladimir Spivakov, entre otros muchos.

    La organización incluye también talleres para niños y jóvenes, en los que aprenden a construir y reparar instrumentos y programas especiales para chicos con discapacidades o dificultades de aprendizaje, como el Coro de Manos Blancas, compuesto por niños sordos. La FESNOJIV presta asistencia técnica y organizativa a todas las escuelas públicas que solicitan su integración en el sistema musical y se apoya en las asociaciones de vecinos, de padres, ayuntamientos y representaciones institucionales para facilitarles los locales de ensayo o los instrumentos musicales necesarios.

    José Antonio Abreu nació en Valera (Estado de Trujillo, Venezuela) en el año 1939. Cursó sus estudios musicales en la Escuela Superior de Música “José Ángel Lamas” de Caracas. En 1975 asumió la dirección titular de la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, creó la FESNOJIV y formó una orquesta con jóvenes de todo el país, que debutó ese mismo año. La obra de José Antonio Abreu ha sido reconocida con numerosos premios internacionales. La UNESCO otorgó en 1993 a la FESNOJIV el Premio Internacional de la Música y en 1998 concedió al maestro Abreu el título de Embajador de Buena Voluntad para la Música y la Paz y a los jóvenes que forman parte del sistema de orquestas, el de Artistas por la Paz. Además, Abreu fue designado por este organismo delegado especial de la Organización para el Desarrollo del Sistema Mundial de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles, misión que tiene como finalidad la promoción y difusión del modelo venezolano por todo el mundo. Doctor honoris causa por el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra (Boston, 2002) y por las universidades Católica Andrés Bello y Nacional Experimental Francisco de Miranda, ambas de Venezuela, el maestro Abreu recibió en 2007 el Premio Don Juan de Borbón de la Música, en su segunda edición.

    Los Premios Príncipe de Asturias están destinados, según los Estatutos de la Fundación, a galardonar “la labor científica, técnica, cultural, social y humana realizada por personas, equipos de trabajo o instituciones en el ámbito internacional”. Dentro de este espíritu, el Premio Príncipe de Asturias de las Artes “será concedido a la persona, grupo de personas o institución cuya labor en la Arquitectura, Cinematografía, Danza, Escultura, Música, Pintura y demás expresiones artísticas, constituya una aportación relevante al patrimonio cultural de la Humanidad”.

    En esta edición concurrían un total de 28 candidaturas procedentes de Alemania, Argentina, Austria, Bosnia, Canadá, Colombia, Estados Unidos, Francia, Italia, Japón, Perú, Reino Unido, Rusia, Venezuela y España.

    Este ha sido el primero de los ocho Premios Príncipe de Asturias que se concede este año, en que cumplen su vigésimo octava edición. En las próximas semanas se fallarán los correspondientes a (por orden) Cooperación Internacional, Investigación Científica y Técnica, Comunicación y Humanidades, Ciencias Sociales y Letras. Los Premios Príncipe de Asturias de Deportes y Concordia se fallarán el próximo mes de septiembre.

    Cada uno de los Premios Príncipe de Asturias, concedidos por primera vez en 1981, está dotado con cincuenta mil euros, la escultura creada y donada expresamente por Joan Miró para estos galardones, un diploma y una insignia acreditativos. Los galardones serán entregados en otoño en Oviedo, en un solemne acto presidido por S.A.R. el Príncipe de Asturias.

    Fuente: http://www.fundacionprincipedeasturias.org/esp/01/noticia1110.html

    Web: http://www.fesnojiv.org/

    20
    May
    08

    ¿Cuánto estamos dispuestos a entregar en % o en $ por un lugar donde poder organizar / dictar cursos?

    Es curioso como cualquier esfuerzo por generar algo, hace agua en algún momento por este tema. A menos que nos volquemos al e-learning cada día es más complicado y costoso conseguir un lugar acorde para poder desarrollar actividades.

    Opciones que ya me han propuesto:

    - fijo + 20% a partir de X alumnos

    - 21% + 30% de lo que queda = 55% a repartir entre docentes y la organización

    ¿Es justo que un lugar se “morfe” casi el 50% de nuestro esfuerzo? Digo, está bien cuando no se manejan cifras grandes. Supongamos que con un curso / evento genero 10 lucas. A entregar sin chistar 4500.- pesos por usar el lugar. ¿Es justo? ¿Es posible crecer con este tipo de abusos?

    En fin.. muy frustrante. ¡Aguante el e-learning!

    Nota mental: conseguir un lugar propio y “morfar” el 50% de los demás ¿? (el 30% será suficiente también)

    20
    May
    08

    II Curso Intensivo de Comunicación & Prensa vía Internet

    Curso Intensivo de Comunicación y Prensa vía Internet
    Gacetillas efectivas. Herramientas técnicas.
    Duración: 8 clases. Valor: U$D 120.-

    Contacto: capacitaciones@administracioncultural.co

    El “Curso intensivo de Comunicación y Prensa vía Internet”, tiene como objetivo facilitar a los participantes herramientas claves para dar difusión a sus proyectos utilizando Internet como principal canal de comunicación.

    Nos concentramos en los siguientes puntos:

    1. Mantenimiento de una base de datos “viva” y eficiente.
    2. Software para el envío de gacetillas y mantenimiento de bases de datos.
    3. Contenido de la gacetilla: formato de las imágenes, texto, enlaces etc.
    4. Optimización del envío.
    5. Control del resultado alcanzado.

    Contenidos detallados del taller:

    Clase #1 Introducción: Mensaje. Identidad. Destinatarios. ¿Qué queremos comunicar? ¿Cómo queremos comunicarlo? Diferencia entre gacetillas esporádicas y boletines regulares. ¿Cuándo puedo hacer un envío masivo sin que me perjudique? Composición del mensaje desde lo visual. Algunas pautas indispensables para comunicar con identidad. Formato de las direcciones de email en el contenido. Información indispensable.

    Clase #2 Programas de envío masivo I. Bases de datos o listas. Manejo de bases de datos. Categorías. Listas múltiples. Baja de correos ¿por qué dar de baja / bloquear, y no simplemente borrar? Envío de prueba. Reconocer problemas y solucionar. ¿Qué cosas debo evitar? Backups. Importación y exportación de datos. Parámetros para la clasificación. Configuración del software. Configuración del envío: asunto, contenido y personalización.

    Clase #3 Programas de envío masivo II. Configuración. Ajustes. Configuración del servidor, entrega y remitente. Archivos adjuntos. Vista previa. Envío de prueba. Optimización. El problema de los archivos adjuntos. La famosa crucecita roja. Cómo evitar caer en la carpeta SPAM. Problemas con tipografías y colores. Formato HTML. Opción para ver la gacetilla en la web. Tipo de errores cuando rebotan los emails.

    Clase # 4 Introducción a Photoshop Nociones básicas de edición de imágenes. Tamaño de imagen, tamaño del lienzo, formato para web. Calidad. Utilización del photoshop para tipografías especiales. Colores. Envío de imágenes como adjunto.

    Clase #5 Dreamweaver I y Programas FTP. Dreamweaver: introducción al programa. Archivo. Propiedades de la página. Contenido. Tablas. Guardar archivo en HD y en servidor. Diferencias. Código. Introducción a programas FTP. Configuración. Usuarios FTP. Carpetas. Ubicación de archivos.

    Clase #6 Dreamweaver II Dreamweaver: insertar imágenes ubicadas en el servidor. Problemas comunes. Soluciones. Control por medio de un envío de prueba. Navegación dentro de la gacetilla. Similitudes en caso de poseer un sitio web. Recomendaciones para no marear al suscriptor.

    Clase #7 Optimización de la base de datos Datos necesarios para la suscripción. Datos complementarios de la base de datos original. Cómo mantener nuestra red de contactos y generar interés en nuestras propuestas. Personalización de mensajes. Eventos especiales. Formalidades que suman. Reciclado de bases de datos. Acuse de recibo como recurso para completar datos. E-mails laborales y personales. Diferencias a tener en cuenta.

    Clase #8 Feedback Importancia de una respuesta inmediata y acorde a las consultas que se realizan como consecuencia del envío. Derivación de consultas. Tiempos. Respuestas tipo para ahorrar tiempo. Aspectos formales. Respuesta a los pedidos de REMOVER. Suscripciones nuevas. Automatización de las respuestas. Responsables por área.

    Trabajo práctico final a entregar no más tarde que 10 días luego de la finalización del curso. Se entregará certificado.

    20
    May
    08

    Experimentando con la tecnología.

    Hace unos meses se dictó nuevamente un curso de “Dispotraining” para músicos a cargo de Ingrid Zur y Jörg Heyer que residen en Alemania. Con el objetivo de mantener el contacto y fomentar el intercambio de experiencias configuré un foro en Sempre Allegro para Dispotraining.

    Para participar del foro simplemente deben registrarse en www.sempreallegro.org y podrán acceder con su usario y contraseña a participar del foro.

    18
    May
    08

    4to Encuentro Argentino de Tubas y Eufonios 2008

    4to Encuentro Argentino de Tubas y Eufonios 2008

    31 de Agosto y el 7 de Septiembre de 2008

    Buenos Aires – Argentina

    El Encuentro Argentino de Tubas y Eufonios – que se realizará entre el 31 de Agosto y el 7 de Septiembre de 2008–, es un proyecto ideado y llevado a cabo por Patricio Cosentino. El proyecto nace en el año 2005, ante la necesidad de generar un espacio de capacitación e intercambio para los intérpretes de estos instrumentos, algo inexistente a nivel académico, tanto en el plano de la formación estatal como la privada.

    El objetivo es brindar capacitación instrumental, sin restricción de edad ni nacionalidad y, además, trabajar sobre todos los aspectos que hacen a la formación de un músico profesional. Estos cubren desde la capacitación necesaria para el ingreso a un organismo profesional hasta aquellos aspectos que hacen a la ética de un músico, la concientizacion del trabajo físico a través de especialistas idóneos y la capacitación intelectual, a través del análisis armónico, auditivo y estructural de las obras que se desarrollan durante el encuentro. A su vez, por su dinámica, es un lugar de convivencia y aprendizaje, donde los participantes pueden compartir con sus pares días de alegría a través de la música.

    Nuestro mayor anhelo es lograr que nuevas generaciones de músicos conozcan a la tuba y a el eufonio para que, no sólo, se conviertan en ejecutantes y se perfeccionen como intérpretes de estos instrumentos, sino que, además, disfruten y transmitan ese goce al público.

    En esta edición, como en las anteriores, el nivel artístico sigue siendo de excelencia, con la impactante noticia de que se han sumado más artistas de renombre internacional como: Steven Mead (Solista Internacional, Eufonio, Inglaterra) y Oystein Baadsvik (Solista Internacional, Tuba, Noruega), que se unirán también como docentes a este encuentro que plasma la esencia del arte, la cultura, la tolerancia y la convivencia.

    Además, participarán prestigiosos grupos como la Banda Sinfónica de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA (Argentina) y el octeto de tubas “Octopus”, junto a los mejores profesionales de Tubas y Eufonios de la Argentina. La batuta estará a cargo del Maestro Roberto Farias (Brasil – Argentina)

    Docentes de Tuba & Música de Cámara • Øystein Baadsvik (Noruega) http://www.baadsvik.com • Patricio Cosentino – Director General de Tubas 2008 http://www.patriciocosentino.com • Eduardo López • Vasile Babuseac. Docentes de Eufonio • Steven Mead (Inglaterra) http://www.euphonium.net/ • Hugo Migliore • Eduardo Keser • Ignacio del Campo. Dirección Musical & Música de Cámara: • Mtro. Roberto Farías. Formación Complementaria: • Lic. Aitana Kasulin análisis teórico • Nuria Lorena Álvarez medicina musical • Lic. Alejandra Coiro técnica de rítmica Dalcroze

    Procedimiento de la inscripción: para poder confirmar una vacante es indispensable completar el FORMULARIO DE INSCRIPCIÓN y realizar el pago correspondiente. Este año existe la posibilidad de abonar el arancel en cuotas y contar con un fuerte descuento dependiendo de la fecha de inscripción.

    Valor: U$D 300.- incluye alojamiento.

    Datos de Contacto:

    Mail. informes@tubas2008.com.ar | Web. http://www.tubas2008.com.ar/index.html