21
Nov
08
validation
Jueves 4 de Septiembre de 2008, 20,30 hs.
Auditorio Templo de la Comunidad Amijai, Ciudad de Buenos Aires.
(Arribeños 2355 | Ciudad de Buenos Aires | Tel. 4784-1243 | Entrada $ 20.-)
Recital de los Solistas Internacionales con Piano
Steven Mead, eufonio (Inglaterra) Øystein Baadsvik, tuba (Noruega)
Eduardo Cazaban, piano (Argentina)
Programa
I
Fantasy Hummel – arr. Wilby
Dream nocturne Snell
Variaciones sobre el Carnaval de Venecia Jean Baptist Arban
Tres Tangos Astor Piazzolla – arr. Sivelöv/Baadsvik
Milonga del Angel
Invierno Porteño
Adiós Nonino
Hungarian melodies Vincent Bach – arr. Brasch
II
Anitras Dance Edward Grieg – arr. Øystein Baadsvik
A Dream
Norwegian Dance nº 1
Fnugg Øystein Baadsvik
Invierno, de Las cuatro estaciones Antonio Vivaldi – arr. Øystein Baadsvik
Cafe 1930 Astor Piazolla – arr. Steven Mead
Solo piece Steven Mead
Similitudes, diferencias y ajustes necesarios para poder transferir,de forma inteligente, la técnica adquirida con la flauta al piccolo.
Sábado 6 de septiembre de 2008
de 9 a 13 y de 14 a 17 hs.
Conservatorio “Carlos López Buchardo”- IUNA
Avda. Córdoba 2445
Ciudad de Buenos Aires
Inscripción:
por e-mail: musextension@fibertel.com.ar
enviando nombre y apellido y número de teléfono.
(Gratis para alumnos regulares de la licenciatura del IUNA)
Organiza:
DEPARTAMENTO DE ARTES MUSICALES Y SONORAS
“CARLOS LÓPEZ BUCHARDO”- IUNA
Secretaría de Extensión Cultural
La empresa Burkart-Phelan Inc (Boston, USA) tiene más de 25 años de trayectoria en la fabricación de flautas y piccolos. Hoy ocupa un puesto privilegiado entre las fábricas más importantes del mundo en su especialidad.
Sin embargo se mantiene como un taller artesanal en donde las palabras “hecho a mano” aún continúan siendo una realidad, dando respuesta a las demandas del siglo XXI con innovaciones en diseño, nuevos materiales y las más avanzadas herramientas de precisión.
Las flautas Burkart verdaderamente alcanzan las expectativas de su lema: ” Presición que se escucha”.
Esta empresa fue fundada en 1982 por Lillian Burkart y James Phelan mientras eran empleados de la compañía Verne Q. Powell. Actualmente las flautas y piccolos producidos por ellos las tocan estudiantes, profesores, amateurs y profesionales en más de 35 países, y en todos los continentes (excepto el Antártico).
Esta firma auspiciará durante el mes de septiembre una serie de eventos en la Argentina y Latinoamérica entre los que se encuentra esta Clase Magistral de Piccolo que organiza el Conservatorio “Carlos López Buchardo”- IUNA a través de su Secretaría de Extensión Cultural.
_______________________________________
Prof. Martín Auza
Es el solista de piccolo y flautista de la Orquesta Estable del Teatro Colón de Buenos Aires, cargo que ocupa desde 1993.
Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio “Juan José Castro”, del cual egresó en 1987.
Becado por la Comisión Fulbright realizó estudios de posgrado en los Estados Unidos y obtuvo el título de “Artist Diploma”, especializándose en piccolo con el Prof. Jack Wellbaum (Cincinnati Symphony Orchestra), durante 1991-1993.
Con el auspicio de la Embajada de los Estados Unidos de América, presentó los primeros recitales íntegramente dedicados al piccolo realizados en el país, con obras especialmente escritas para ese instrumento. Dichos recitales tuvieron lugar en el Centro Cultural Recoleta y Salón Dorado del Teatro Colón respectivamente.
Paralelamente Martín Auza es el creador, editor y responsable del sitio en internet www.flautistico.com Un sitio de noticias y contenidos dedicado exclusivamente a la flauta y al piccolo.
Fuente: http://www.flautistico.com/flautistico/flautistico.nsf/docs/Clase_de_piccolo_06092008
lanacion.com | Wall Street Journal | Jueves 28 de agosto de 2008 @import "http://www.lanacion.com.ar/css/nocache/notaembed.css";
¿Es Apple la salvación o la maldición de las discográficas?
25
Ago
08
Sempre Allegro: segunda edición “El Músico Emprendedor: Claves para la Autogestión de Proyectos”
Red Iberoamericana de Música Clásica
presenta el la segunda edición de
EL MÚSICO EMPRENDEDOR: CLAVES PARA LA AUTOGESTIÓN DE PROYECTOS
25 de octubre | 1, 8, 15, 22 y 29 de noviembre 2008
El objetivo del curso es ofrecer a la comunidad de músicos información clara y directa que les permita consolidarse y desarrollarse profesionalmente en un ámbito que requiere cada vez más solidez y creatividad en la formulación y concreción de proyectos.
¿Qué hacer? ¿Cómo hacerlo? ¿Qué posibilidades concretas existen para desarrollar una idea? ¿Cuales son los públicos? ¿Cómo definir y comunicar un proyecto? ¿Cómo y a quién venderlo? Interrogantes que muchas veces los artistas no abordan, y que pueden definir el éxito ó el fracaso de un proyecto.
Día y horario: sábado 15 a 18hs.
Fechas: 25 de octubre | 1, 8, 15, 22 y 29 de noviembre 2008
Contenidos del seminario:
- Módulo 1. La organización unipersonal y grupal. Misión y visión. Su importancia tanto en proyectos individuales como grupales. Identidad e imagen institucional. Marca.
- Módulo 2. Comunicación. Marketing. Publicidad. Relaciones públicas. Herramientas comunicacionales viables para el sector
- Módulo 3. Planificación estratégica. Idea versus proyecto. Diseño de proyectos.
- Módulo 4. Legislación. Derecho de autor. Protección moral y patrimonial del derecho de autor. Sociedades de gestión de derechos.
- Módulo 5. a. Financiamiento. b. Autogestión en el mercado de la música. El caso Sempre Allegro. Invitada: Cecilia Inés Bunge
- Módulo 6. Taller
Dicta: theatrica – Management Creativo para las Artes del Espectáculo
Producción y organización: Administración Cultural
Duración: 6 módulos de 180 minutos.
Lugar: Espacio Ecléctico – Humberto Primo 730 – Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Informes e inscripción: capacitaciones@administracioncultural.com
Valor del curso: $325.- (estudiantes regulares -20%) *incluye material impreso.
theatrica Management Creativo para las Artes del Espectáculo
es una organización dedicada a facilitar el éxito de proyectos y organizaciones culturales y artísticas a partir de la utilización de herramientas profesionales al servicio de la gestión. Como centro de investigación analiza el funcionamiento de las unidades productivas del sector de las artes performáticas. En el terreno de la consultoría, asesora a profesionales y organizaciones del sector -pequeñas o medianas, públicas o privadas- en temas como gerenciamiento, administración, marketing, planificación estratégica, comunicación, etc. con el fin de contribuir al fortalecimiento del mismo.
SILVIA TISSEMBAUM | Profesora de Danzas. Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Coordinadora General de Producción de la Dirección General de Festivales y Eventos Centrales del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Ex Directora Ejecutiva del Teatro Sarmiento, Complejo Teatral de Buenos Aires. Bailarina Solista del Ballet Oficial de la Provincia del Chaco. Directora y docente del Taller de Danza Contemporánea de Corrientes (Municipalidad de Corrientes). Productora Artística del Complejo Cultural Guido Miranda, Resistencia, Chaco. Codirectora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Perfeccionamiento en danza clásica y contemporánea, composición coreográfica, gestión cultural, diseño de iluminación y puesta en escena. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.
MARIANA GUAZZARONI | Licenciada en Administración, Universidad de Buenos Aires. Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Directora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Anteriormente se ha desempeñado como Codirectora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.
LAURA KULFAS | Arquitecta, (Universidad Federal de Rio de Janeiro, Brasil). Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Directora de Marketing y Relaciones Institucionales de la Subsecretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Estableció y dirigió el Departamento de Marketing y Relaciones Institucionales del Complejo Teatral de Buenos Aires hasta fines del 2007. Laura Kulfas cuenta con experiencia internacional en empresas multinacionales y pymes, en las áreas de marketing, identidad institucional, estrategias comunicacionales, y recaudación de fondos. Se ha desempeñado también como escenógrafa, vestuarista teatral y asistente de règie. Docente titular de las cátedras Gestión y Comunicación de Espectáculos I y II, en la Carrera de Diseño de Espectáculos, Facultad de Diseño y Comunicación, Universidad de Palermo. Socia fundadora de theatrica.
El lunes 18 de agosto comenzó el primer curso. Las vacantes se agotaron varios días antes lo que nos obliga a pensar en futuras fechas. Siendo feriado el 18 tuvimos asistencia casi perfecta y una putualidad llamativa. 9am ya estaba el 95% de los inscriptos instalado en algún silloncito o puff del Espacio Ecléctico.
Satisfacciones:
- resultado de la convocatoria.
- sinergia con el lugar.
- nivel de los inscriptos.
- debates que se generaron.
Seguramente continuarán….
Nuevas fechas:
sábados 25 de octubre y 1, 8, 15, 22 y 29 de noviembre 2008. 15 a 18hs.
Curso intensivo: 13, 14 y 15 de diciembre. *a confirmar.
Contenidos detallados del taller:
Clase #1 Introducción: Mensaje. Identidad. Destinatarios.
¿Qué queremos comunicar? ¿Cómo queremos comunicarlo? Diferencia entre gacetillas esporádicas y boletines regulares. ¿Cuándo puedo hacer un envío masivo sin que me perjudique? Composición del mensaje desde lo visual. Algunas pautas indispensables para comunicar con identidad. Formato de las direcciones de email en el contenido. Información indispensable.
Clase #2 Programas de envío masivo I. Bases de datos o listas.
Manejo de bases de datos. Categorías. Listas múltiples. Baja de correos ¿por qué dar de baja / bloquear, y no simplemente borrar? Envío de prueba. Reconocer problemas y solucionar. ¿Qué cosas debo evitar? Backups. Importación y exportación de datos. Parámetros para la clasificación. Configuración del software. Configuración del envío: asunto, contenido y personalización.
Clase #3 Programas de envío masivo II. Configuración.
Ajustes. Configuración del servidor, entrega y remitente. Archivos adjuntos. Vista previa. Envío de prueba. Optimización. El problema de los archivos adjuntos. La famosa crucecita roja. Cómo evitar caer en la carpeta SPAM. Problemas con tipografías y colores. Formato HTML. Opción para ver la gacetilla en la web. Tipo de errores cuando rebotan los emails.
Clase # 4 Introducción a Photoshop
Nociones básicas de edición de imágenes. Tamaño de imagen, tamaño del lienzo, formato para web. Calidad. Utilización del photoshop para tipografías especiales. Colores. Envío de imágenes como adjunto.
Clase #5 Dreamweaver I y Programas FTP.
Dreamweaver: introducción al programa. Archivo. Propiedades de la página. Contenido. Tablas. Guardar archivo en HD y en servidor. Diferencias. Código. Introducción a programas FTP. Configuración. Usuarios FTP. Carpetas. Ubicación de archivos.
Clase #6 Dreamweaver II
Dreamweaver: insertar imágenes ubicadas en el servidor. Problemas comunes. Soluciones. Control por medio de un envío de prueba. Navegación dentro de la gacetilla. Similitudes en caso de poseer un sitio web. Recomendaciones para no marear al suscriptor.
Clase #7 Optimización de la base de datos
Datos necesarios para la suscripción. Datos complementarios de la base de datos original. Cómo mantener nuestra red de contactos y generar interés en nuestras propuestas. Personalización de mensajes. Eventos especiales. Formalidades que suman. Reciclado de bases de datos. Acuse de recibo como recurso para completar datos. E-mails laborales y personales. Diferencias a tener en cuenta.
Clase #8 Feedback
Importancia de una respuesta inmediata y acorde a las consultas que se realizan como consecuencia del envío. Derivación de consultas. Tiempos. Respuestas tipo para ahorrar tiempo. Aspectos formales. Respuesta a los pedidos de REMOVER. Suscripciones nuevas. Automatización de las respuestas. Responsables por área.
Trabajo práctico final a entregar no más tarde que 10 días luego de la finalización del curso. Se entregará certificado.
Trombonanza 2008 – Santa Fe (Argentina) 9ª edición del Curso para Trombones y Tubas más importante de Sudamérica. 4 al 9 de agosto 2008. Todos los niveles. Música Clásica y Popular. Profesores argentinos y extranjeros. TROMBONANZA es organizada por Rubén Carughi, el cual es habitualmente Profesor de Trombón en la Escuela de Música nº 9901 en Santa Fe y también es una activo trombonista en Argentina. Email: rubencarughi@ciudad.com.ar | URL: http://www.trombonanza.com.ar
El Músico Emprendedor: Claves para la Autogestión de Proyectos (Argentina) lunes 18 y 25 de agosto | 1, 8 y 15 de septiembre 2008. El objetivo del curso es ofrecer a la comunidad de músicos información clara y directa que les permita consolidarse y desarrollarse profesionalmente en un ámbito que requiere cada vez más solidez y creatividad en la formulación y concreción de proyectos. Docentes: Silvia Tissembaum. Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Coordinadora General de Producción de la Dirección General de Festivales y Eventos Centrales del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Mariana Guazzaroni | Licenciada en Administración, Universidad de Buenos Aires. Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Directora Ejecutiva del Teatro Regio, Complejo Teatral de Buenos Aires. Laura Kulfas | Arquitecta, (Universidad Federal de Rio de Janeiro, Brasil). Especialista en Administración de las Artes del Espectáculo, (Facultad de Ciencias Económicas, Universidad de Buenos Aires). Actualmente es Directora de Marketing y Relaciones Institucionales de la Subsecretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Dicta: theatrica- Management Creativo para las Artes del Espectáculo. Duración: 5 módulos de 180 minutos. Lugar: Espacio Ecléctico – Humberto Primo 730 – Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Horario: 9 a 12hs. Informes e inscripción: contacto@sempreallegro.org
Curso “Obra pianística de Beethoven y Mompou. Comprensión y Realización Musical a partir de la Fenomenología. (Argentina) dictado por el Mtro. Jordi Mora. Dirigido a profesionales y estudiantes de música de nivel superior sin límite de edad. Participantes activos: cupos limitados, El curso está orientado al estudio de la obra pianística de Beethoven y Mompou desde la Fenomenología Musical ( Estudio y comprensión musical de la estructura rítmica, melódica y armónica de la obra. Relación entre partitura y realización musical. Estudio de las frases musicales como constante vivencia de las tendencias de tensión y distensión. Estudio de la forma en su totalidad.). Inicio: 22 de agosto 2008
Xº Curso de Interpretación para grupos de cámara y solistas (Argentina) Dictado por el maestro Jordi Mora. Dirigido a profesionales y estudiantes de música de nivel superior, sin límite de edad. Participantes activos: cupos limitados. El curso está orientado al estudio de la obra musical desde la Fenomenología Musical (Estudio y comprensión musical de la estructura rítmica, melódica y armónica de la obra. Relación entre partitura y realización musical. Estudio de las frases musicales como constante vivencia de las tendencias de tensión y distensión. Estudio de la forma en su totalidad.) Inicio: 26 de agosto 2008
4to Encuentro Argentino de Tubas y Eufonios 2008 – 31 de Agosto y el 7 de Septiembre de 2008 – Buenos Aires – Argentina. Es un proyecto ideado y llevado a cabo por Patricio Cosentino, Tubista de la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina, único en su tipo en América del Sur. El proyecto nace en el año 2005 ante la necesidad de generar un espacio de capacitación e intercambio para los intérpretes de estos instrumentos, algo inexistente a nivel académico, tanto en el plano de la formación estatal como la privada. Email: informes@tubas2008.com.ar | Inscripción.
Curso Avanzado de Dirección Orquestal 2008 – Salta (Argentina) El Instituto de Música y Danza de la Provincia de Salta a través de la Orquesta Sinfónica, convoca a interesados a participar del Curso Avanzado de Dirección Orquestal que dictará el Maestro Luis Gorelik. El mismo se desarrollará en la ciudad de Salta, del 14 al 21 de Agosto del corriente año. Requisitos: Alumnos activos (máximo: 10 participantes). Orientado a estudiantes avanzados de Dirección Orquestal, directores de orquesta juveniles y directores con experiencia profesional. Sin límite de edad. Alumnos oyentes (cupo ilimitado de participantes) Orientado a estudiantes de música en general y de dirección coral y orquestal en particular. Sin límite de edad. Fechas: 14 al 21 de agosto 2008.
XXXVIII Cursos Internacionales de Interpretación Musical «Francisco Viñas» (España) 1.- Los XXXVIII Cursos Internacionales de Interpretación Musical Francisco Viñas tendrán lugar en Barcelona del 2 al 28 de enero de 2009. Los XXXVIII Cursos Internacionales de Interpretación Musical Francisco Viñas comprenderán dos cursos de interpretación lírica: «Ópera italiana e interpretación escénica del Arte Lírico» y «Lied clásico Alemán, Melodía Francesa y acompañamiento pianístico de Lied». Podrán participar en estos Cursos todos los cantantes que lo deseen, sin distinción de voz o de nacionalidad. 2.->Curso de ópera italiana e interpretación escénica del arte lírico, del 2 al 9 de enero de 2009. A cargo del bajo BONALDO GIAIOTTI, consistirá en la enseñanza de la ópera italia na clásica y moderna (Pergolesi, Cimarosa, Rossini, Bellini, Puccini, Verdi, Mascagni, Leoncavallo, etc.) y su interpretación escénica. Curso de lied clásico alemán, melodía francesa y acompañamiento pianístico de lied, del 19 al 28 de enero de 2009 (curso para cantantes y para pianistas). A cargo del profesor DALTON BALDWIN, consistirá en la enseñanza del lied clásico alemán de Mozart a Richard Strauss, melodía fran cesa y acompañamiento al piano 2 al 28 de enero de 2009.
Concurso de Subsidios Premio Proyecto de Instituciones Culturales del Fondo Nacional de las Artes (Argentina) El FONDO NACIONAL DE LAS ARTES podrá otorgar subsidios tendientes a la promoción, difusión y estímulo de las actividades artísticas y/o a la conservación del patrimonio artístico nacional, a las entidades que se encuentren comprendidas en las disposiciones del Decreto-Ley Nº 1224/58 y se ajusten a las normas generales. No hay fecha de cierre.
VI Concurso Internacional de Composición “Romualdo Marenco” (Italia) La Ciudad de Novi Ligure convoca el VI Concurso Internacional de Composición “Romualdo Marenco” en homenaje al grande músico conciudadano, para fomentar la composición de música por Orquesta de vientos y Percusiones y por incrementar el repertorio contemporáneo. La Entidad Organizadora tienes la intención, como para la edición 2007, de aunar al VI Concurso Internacional de Composición por Banda, un “Concurso especial” reservado a la composición de una obra original por instrumiento solo – trompeta. Cada compositor podrá participar o en uno o bien ambos los concursos, enviando las composiciones en plicas separadas. Cierre: 31 de julio de 2008
XII Concurso y Festival Internacional de Canto Lírico – Premio “Ciudad de Trujillo”(Perú) Del 29 de Octubre al 08 de Noviembre 2008. 1.- PARTICIPANTES: Podrán concurrir al Concurso todos los cantantes hombres y mujeres de cualquier nacionalidad entre 18 y 38 años de edad. El Comité Organizador no hará excepción alguna en los límites de edad previamente establecidos. 10.-PREMIOS: PREMIOS OFICIALES: PRIMER PREMIO: PREMIO “CIUDAD DE TRUJILLO”: Ventana Virreynal de Oro, Diploma de Honor y $ 3,000. 00 USD (Tres Mil Dólares estadounidenses). SEGUNDO PREMIO: Ventana Virreynal de Plata, Diploma de Honor, $ 2,000. 00 USD (Dos Mil Dólares estadounidenses) TERCER PREMIO: Ventana Virreynal de Bronce, Diploma y $1,000. 00 USD (Mil Dólares estadounidenses). Cierre de inscripción: 22 de agosto 2008
Premio Estímulo Dr. Bonifacio del Carril 2008 (Argentina) Art. 1º – La Academia Nacional de Bellas Artes otorgará en 2008 el Premio Estímulo Dr. Bonifacio del Carril a una obra de Música de Cámara, para un conjunto compuesto de tres o más instrumentos y hasta un máximo de seis instrumentos (y el mismo número de ejecutantes) elegibles entre los siguientes: Flauta (con piccolo y flauta en sol), Clarinete (con clarinete bajo), Violín, Viola, Violoncello, Piano. Art. 2º – El Premio será dedicado a la memoria del Maestro Jacobo Ficher. Consistirá en la suma de $ 8.000, diploma de honor y la ejecución pública de la obra. Será indivisible y podrá ser declarado desierto. El Jurado podrá otorgar dos menciones si lo considera adecuado. Cierre de inscripción: 29 de agosto 2008
2º Concurso Nacional de Violoncello 2008. (Chile) I. PARTICIPANTES: El concurso está abierto a músicos chilenos y extranjeros (residentes por más de 2 años en Chile) que realicen sus estudios en el país, hasta 25 años de edad (cumplidos al 8 de noviembre de 2008) 1º Nivel: Hasta 15 años (cumplidos al 8 de noviembre de 2008) 2º Nivel: Hasta 18 años (cumplidos al 8 de noviembre de 2008) 3º Nivel: Hasta 22 años (cumplidos al 8 de noviembre de 2008) 4º Nivel: Hasta 25 años (cumplidos al 8 de noviembre de 2008). Cierre de inscripción: 5 de septiembre 2008.
XIX Premio de Jóvenes Compositores Fundación Autor – CDMC 2008 (España) La Fundación Autor y el Centro para la Difusión de la Música Contemporánea (CDMC) convocan el XIX Premio de Jóvenes Compositores con el interés de estimular la creación en el campo de la música clásica contemporánea entre los jóvenes compositores y con el propósito de contribuir al desarrollo social del conocimiento de nuevos lenguajes, tendencias y modos de expresión musicales. Cierre: 30 Septiembre de 2008
Fondos Concursables FONAM 2º Llamado a Presentación de Proyectos 2008 (Uruguay) La COMISIÓN ADMINISTRADORA DEL FONDO NACIONAL DE MÚSICA, llama a presentación de proyectos a ser financiados total o parcialmente, durante el primer semestre del año 2009. Los proyectos deberán versar sobre los siguientes items: 1.- Presentación de músicos o música nacionales en todo el territorio nacional y en el exterior. 2.- Grabación de fonogramas aislados o series de fonogramas, de uno o varios músicos, con finalidad de promoción y difusión, sin fines comerciales. 3.- Investigaciones sobre la música nacional, incluida su publicación. 4.- Contribución al perfeccionamiento del músico nacional, tanto dentro como fuera del país. 5.- Estímulo a la creación e interpretación de la música nacional. 6.- Promoción de la educación musical teórico-práctica en los diferentes niveles de enseñanza 7.- Edición de partituras de música nacional, con fines de promoción y difusión, sin fines comerciales. 8.- Incentivo a la construcción, desarrollo, mantenimiento y recuperación de salas y espacios destinados prioritariamente a la actividad musical. Cierre: 30 Septiembre de 2008
XLVI Concurso Internacional de Canto «Francisco Viñas» (España) 1.- El Concurso Internacional de Canto Francisco Viñas, de Barcelona, 2008, está abierto, sin distinción de nacionalidad: a) a todas las cantantes de 18 a 32 años, cumplidas ambas edades en 2008. b) a todos los cantantes de 20 a 35 años, cumplidas ambas edades en 2008. No se concederá ninguna excepción en el límite de edad. Cierre: 8 de octubre de 2008
I Concurso Internacional de Creación musical y VideoArt. Inscripción hasta: 31/10/1008 (Andorra) En el marco de la 1ª edición de las Jornadas InNova Música y con motivo de fomentar la creatividad y la innovación musical, se convoca el I Concurso Internacional de Creación musical y VideoArt con la colaboración del Gobierno de Andorra, del Comú d’Andorra la Vella, Andbanc y Grans Magatzems Pyrénées. 1. La convocatoria es abierta tanto a músicos amateurs como profesionales sin ninguna restricción de edad ni nacionalidad. 2. Todas las obras enviadas al concurso tienen que ser originales sin haber sido editadas o publicadas. 3. El objeto del concurso, en todas las categorías, es la creación de obras que destaquen por su originalidad e innovación musical. El jurado valorará especialmente dichos criterios. 4. El concurso consta de 3 categorías: Categoría A: Música moderna. Categoría B: Música Académica (Culta o clásica). Categoría C: VideoArt musical. Cierre: 31 de octubre 2008.
International contest for compositions 2008/2009 (Alemania) Commemorating 200 years of the Schiedmayer Firm in Stuttgart, Schiedmayer Celesta GmbH announces the 3rd International contest for compositions. Kategory I: Celesta Solo, duration 5 – 10 minutes. Kategory II:Celesta with instrumental ensemble up to orchestral arrangement. Duration:10-15 minutes. The Celesta has a 5 ½ octave range (c-f5).Prizes: A total sum of €10.000,00 will be awarded to one or more prize winners at the discretion of the jury. The decision of the jury is final. Cierre de inscripción: 30 de noviembre 2008
Concurso Argentino de Piano “Alberto Ginastera” 2010. Inscripción hasta: 30/03/2010 (Argentina)El Concurso Nacional de Piano “Alberto Ginastera”, organizado por la Fundación Encuentros Internacionales de Música Contemporánea y coauspiciado por La Scala de San Telmo está dedicado al repertorio de la música argentina para piano desde el SigloXIX a nuestros días, incluyendo una obra impuesta de Alberto Ginastera. Está abierto a pianistas con domicilio real en el país, sin distinción de nacionalidad, que cumplan con los requisitos de edad solicitados. La inscripción para la Preselección vence el día 31 de Marzo de 2010.
Se convoca a las personas chilenas con residencia en el país o en el extranjero o extranjeros con residencia definitiva en el país, a participar en nuestro segundo llamado a concurso de proyectos artísticos y culturales, según las Bases de Concurso que están disponibles desde hoy en nuestras páginas web www.fondosdecultura.cl y www.consejodelacultura.cl
La convocatoria en el ámbito nacional es para las siguientes Líneas:
# Línea Fomento de las Artes ($337.235.196).Línea Comunicación y Extensión para el Fomento de las Artes. ($228.021.110)
# En el ámbito regional de concurso, las Regiones con segunda convocatoria son las que a continuación se indican:Región de Arica y Parinacota ($79.427.230)
Región de Tarapacá ($67.647.860)
Región de Antofagasta ($74.338.977)
Región de Coquimbo ($52.655.335)
Región Del Maule ($87.843.416)
Región de Los Ríos ($67.877.264)
Región de Aysén ($73.467.236)
Recomendamos poner especial atención en la formulación de proyectos, revisando adecuadamente las Bases de las Líneas concursables que le interese participar, los montos que contempla la línea para postular, los respectivos instructivos de postulación y realizar las consultas que estimen pertinentes a fin de aclarar todas las dudas antes de la presentación de los proyectos.
Consultas específicas sobre bases y postulaciones: fondart@consejodelacultura.cl
http://www2.fondosdecultura.cl/appFondoDisponible.php?id=1
